A review de hoje poderia simplesmente ser sumarizada em um único meme:
A Capcom, suponho que vocês já imaginem a essa altura, trabalha certo como um relógio: ela lança um jogo de luta e um ano depois lança um "patch de update" desse jogo. O que hoje seria uma DLC ou mesmo um update online do jogo, mas na época era uma versão inteiramente nova.
Tipo em 1992 saiu STREET FIGHTER II: THE WORLD WARRIOR, em 1993 STREET FIGHTER 2: CHAMPION EDITION. Em 1996 saiu X-MEN VS STREET FIGHTER, em 1997 MARVEL SUPER HEROES VS STREET FIGHTER. Vc pegou a ideia.
Bem, é assim que a Capcom rolava... exceto que em 1997 e Capcom lançou STREET FIGHTER 3: The New Generation e dessa vez, não um ano mas apenas seis meses depois saiu o patch de update - que viria a ser esse jogo. Então o que aconteceu aqui, exatamente?
Merda aconteceu, basicamente.
Por exemplo, tem um episódio que a Apple Bloom fica toda encucada que todas as outras meninas da sala dela já desenvolveram a sua Cutie Mark e ela ainda não. Se você não entendeu o que essa metafora significa para uma menina pré-adolescente, bem, não tem muito o que eu possa fazer para te ajudar a esse ponto. É de uma relevancia e uma finesse ímpares, para dizer o mínimo.
Tá, mas pq eu estou falando Marilouponei? Bem, pq enquanto é realmente impressionante que Lauren Faust tenha colocado tanto esforço e pensamento em um programa para um publico que se acredita que consome absolutamente qualquer merda desleixada... mais impressionante é que isso já tinha acontecido no Brasil a mais de 15 anos antes. Brasil-sil-sil.
Mas vamos começar do começo: em 1972, um programa norte-americano fez tanto sucesso no mundo todo que definiu para sempre os moldes de como se faz um programa infantil educativo. Esse era Vila Sesamo, que ensinava noções básicas de matemática, idioma e comportamento para as crianças com personagens são carismáticos e situações over the top que não ficava chato realmente E - mais importante, as crianças gravavam a mensagem.
Ou, você sabe, apenas ser divertido.
Hoje, temo dizer, é dia de uma review melancólica e muito triste.
SÓ VOCÊ CONSEGUE SER MELANCÓLICO E TRISTE FALANDO DE UM JOGO DO KIRBY...
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| Esse anuncio da contracapa promete! |
O capítulo de hoje será (mais um) episódio na incansável corrida do ouro dos anos 90 onde cada desenvolvedora de jogos estava em uma busca desabalada para fazer um jogo de luta 3D para chamar de seu. Mais especificamente, hoje é o dia da Tecmo tentar a sorte com o seu jogo de luta. Você sabe, a Tecmo, os caras mais conhecidos por jogos de plataforma como NINJA GAIDEN ou de futebol/RPG (mas oi?) como CAPTAIN TSUBASA.
Agora, você pode se perguntar o que a Tecmo - que não tinha nenhuma experiencia em jogos de luta - pode trazer de novo a um mercado que já estava fervilhando de empresas querendo fazer o mesmo e tentar sua fatia da sorte nesse metier. E seria uma pergunta válida, já que a própria Tecmo estava se perguntando isso.
Então, além de tentar copiar VIRTUA FIGHTER, o que mais eles poderiam oferecer de novo para chamar atenção? A resposta a essa pergunta, saiba você, foi algo que eu encontrei logo no menu de opções do jogo:
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Então, o jogo de hoje Nightmare Creatures é... meu deus... mais uma tentativa de fazer um beat'm up 3D usando a engine de tanque de TOMB RAIDER. Ao que, obviamente, minha reação foi:
Olha, eu vou começar sendo totalmente sincero com vocês: a minha review do RAMPAGE original... não é brilhante - para colocar humildemente. Mas então, era apenas meu segundo ano de blog e mais importante, o jogo não ajuda também.
Embora hoje eu teria escrito de forma melhor, ainda mantenho minha opinião de que RAMPAGE é um arcade que pertence a primeira geração de fliperamas como Space Invaders e Pac-Man. Você tem uma tela, tenta fazer o máximo de pontos possiveis com uma ação simples antes que o arcade coma sua ficha e é isso, não tem realmente muita profundidade aqui.
Lançado em outubro de 1996, o primeiro PANDEMONIUM! foi a tentativa da Toys for Bob (que hoje é mais conhecida por ser quem faz os Call of Duty: Modern Warfare para a Eletronic Arts) de tentar entender o que fazer com a tecnologia 3D em jogos de plataforma - calcando o que hoje é conhecido como "plataforma 2.5 D", um jogo feito em 3D mas que funciona como um jogo de plataforma 2D.
Mas a pergunta que realmente importa é... ficou bom? E a resposta é não. Mas também não ficou ruim. Entre todos os jogos de plataforma já feitos, certamente PANDEMONIUM! é um deles.
Apesar da sua falta de ambição, o jogo vnedeu bem o suficiente para sua publisher (a Crystal Dynamics) querer uma continuação. Ao que a Toys for Bob prontamente respondeu:
Quer dizer, tirando o gimmick da camera ser mais doida que o Batman de triciclo, não tem muito o que realmente tirar do jogo que é um jogo de plataforma tão simples quanto simples pode ser. Ao que a publisher então decidiu: "okay, eu faço eu mesma a continuação, o quão dificil pode ser?"
Agora, você pode se perguntar como fazer a continuação de um jogo de plataforma incrivelmente basicão (quer dizer, é literalmente só pular e ir pra direita)... e foi exatamente a mesma coisa que a Crystal Dynamics se perguntou. A resposta a que eles chegaram foi, obviamente, a resposta mais antiga da história da humanidade: dorgas. Muitas dorgas.
... espera, o que?
A primeira vez que eu ouvi falar de Clock Tower, nas curtas palavras da Ação Games, o jogo me impressionou muito e fez com que eu até hoje lembrasse dele com curiosidade. Quer dizer, um point'n click de terror? Uau, isso é completamente diferente de QUALQUER outra coisa que eu já joguei na vida!
Porém, isso sendo dito, aquilo foi a decadas atrás. Hoje, um mestre supremo dos games adulto e calejado pelos golpes que os jogos dão, eu entendo o quão idiota é essa premissa. Quer dizer, é um point'n click, pelo amor de Vixisgrostolv, o quão assustador pode ser jog...
HOLY PUTA QUE PARIU É O TESOURÃO! CORRE MULHER! MEXE ESSAS PERNAS LOUCAS O TESOURÃO VAI TE PEGAR! CORRA POR SUA VIDA! CORREEEEE BERGUEEEEE!
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| MEU DEUS DO CÉU CORRE BERGUE, O TESOURÃO TÁ VINDO CORRE BERGUE! |
Tá, okay, tenho que conceder que esse jogo é SIM interessante...
Pra vc ver como são as coisas da vida, e como a vida tem coisas: meu último texto foi justamente sobre a continuação de um dos jogos que foi um dos pilares fundamentais do sucesso do PS1, TOMB RAIDER 2 Starring Lara Croft. E enquanto RESIDENT EVIL é um jogo radicalmente de TOMB RAIDER em todos os espectros possíveis, seu significado para o Playstation não diferente tanto.
Com efeito, RESIDENT EVIL é um jogo até maior e mais importante para o sucesso do PS1 que o jogo da Laurinha. O que significa, obviamente, que no começo de 1997 o mundo estava salivando pelo tão aguardado Resident Evil 2. Ao que a Capcom estava plenamente ciente, já que ela estava atentando todo mundo com uma versão "Directors Cut" (essencialmente o mesmo jogo mas com armas e roupas extras, além de alguns itens em outros lugares) e o demo da tão aguardada continuação vinha num disco bonus em alguns jogos da Capcom como o próprio RESIDENT EVIL DIRECTOR'S CUT ou Mega Man Legends.
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| Que merda de capa é essa, Japão? |
Mas a questão que realmente importa aqui é: com toda essa expectativa e hype como nunca antes havia acontecido na história dos videogames, teria ele conseguido os mesmos feitos de TOMB RAIDER 2 Starring Lara Croft de dar uma continuação que não parecesse apenas mais fases do mesmo jogo ao mesmo tempo que não perdia sua identidade?
A resposta é sim. E não. Olha, Resident Evil 2 é complicado...