Uma coisa curiosa sobre revistas antigas de videogame — especialmente as brasileiras, que é o escopo desse blog, afinal — era a seção de "flashbacks". Normalmente, era apenas uma desculpa para trazer de volta jogos que já haviam coberto anos antes, normalmente como filler para fechar o número de páginas da edição. Mas de vez em quando, eles tiravam a poeira de algo realmente antigo, algo que nunca haviam analisado antes. E então você virava a página e lá estava: uma página inteira sobre algum fóssil esquecido de um jogo que, de alguma forma, havia passado despercebido.
Imagine a cena: abril de 2000. Sobrevivemos ao bug do milênio, o PlayStation 2 já está fazendo sucesso no Japão e o Dreamcast entra na reta final da sua breve vida. Mas aqui é Brasil. Um lugar onde o tempo não é medido pelas gerações de consoles, mas por quanto tempo seu primo se apega ao seu SNES antes de passar adiante pra vc. Então, não era incomum um pequeno artigo sobre um jogo de uma década atrás, disfarçado de joia retrô. Entra DJ Boy — uma versão para Mega Drive de um jogo de arcade de 1989 que ninguém pediu para lembrar... mas aqui estamos. A vida é estranha assim.
O tempo é uma coisa curiosa, hã? Em menos de uma semana estaremos completando sete anos de blog (e teremos um post super especial disso, tanto que se repararem o jogo 1254 está faltando), e não é que justo nessa semana voltamos a tona com a continuação de um jogo que saiu logo na primeira semana do blog?
Sete anos atrás aqui estava eu (figurativamente, eu mudei de casa duas vezes desde o inicio desse blog) falando de GHOSTS AND GOBLINS. Pois muito que bem, agora é a hora de colocar as coisas em ordem dado que existem três jogos nessa série, mas eu - jovem mancebo inexperiente nessa grande estada da vida - fiz uma confusão do caceta.
Eu não apenas falei do primeiro jogo quando deveria falar deste (em grande parte porque a Ação Games disse que era o mesmo jogo - o que não é, mas então na época eu não sabia que não dava pra confiar neles, era literalmente minha primeira semana nisso), como supus que Super Ghouls'n Ghosts era só um port e não um jogo inteiramente diferente como é o caso. Enfim, três jogos diferentes que eu assumi que eram tudo a mesma coisa e é hora de arrumar isso, eu te digo! E como eu já arrumei o post de GHOSTS AND GOBLINS, agora é hora da continuação e finalmente o jogo certo, CARNIÇAIS E FANTASMAS!
Existem alguns casos em que a história do desenvolvimento dos jogos é mais interessante do que o jogo em si (alias ontem mesmo eu citei WAY OF THE WARRIOR, que é um grande exemplo perfeito disso), porém eu acredito que nenhum jogo exemplifica isso melhor do que o jogo de hoje, Duke Nukem 3D!
ESCUTA, TU TÁ TOMANDO TEUS REMÉDIOS DIREITO? PQ SÉRIO, TU JÁ FALOU DE DUKE NUKEM 3D A QUASE DOIS ANOS ATRÁS
Oh não, voz na minha cabeça oriunda da falta de luz do sol e interação humana, dessa vez não é alucinação minha. Dessa vez. O jogo que eu vou falar hoje não é o FPS de PC que foi portado para PS1/Saturn/N64. Não, o jogo que eu quero falar hoje é Duke Nukum... DE MEGA DRIVE. Segura aí que o bagulho vai ser louco!
Phantasy Star é uma série de RPGs bastante única e por isso eu quero começar dizendo que ela se enquadra na especifica categoria "eu deveria realmente amar essa série, mas a Sega tem uma dificuldade colossal em entregar um jogo redondinho e polido". E uma categoria bastante especifica, eu sei.
O que eu quero dizer com isso é que - contando esse jogo agora - tendo completado a quadrilogia de jogos para o Mega Drive, e olhando o que eu escrevi no papel sobre o conceito da série (vide as reviews de PHANTASY STAR do Master System e no Mega Drive PHANTASY STAR 2 e PHANTASY STAR 4: The end of Millenium), eu deveria amar PS... só que não amo.
Porra, eu gosto imensamente mais de sci-fi do que fantasia medieval, então uma saga de quatro jogos que se passam em um mesmo sistema solar no intervalo de 1000 anos a cada jogo? Que idéia mais pica, irmão! Imagina que foda, vc vai e salva o mundo e tal, e no próximo jogo que se passa dali a mil anos os seus feitos do jogo anterior são contados como lendas de heróis lendários! Porra, arrepiei!
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| Que ideia grande pica, irmão! |
Eu já devia ter falado do jogo de hoje algumas semanas atrás, mas eu estava esperando a série live action da Netflix para falar algo a respeito - até porque eu já falei bastante sobre o anime em YUYU HAKUSHO 2: Kakuto no Sho. E recentemente, dado o surpreendente sucesso da adaptação de One Piece, eu fiquei REALMENTE curioso a respeito disso porque a mim pareceu que eles estavam atirando qualquer coisa na parede pra ver o que colava.
Quer dizer, Yu Yu Hakusho? Sério? Um anime que terminou em 1994, nunca teve remake, reboot ou nada do tipo, e nem foi particularmente popular nos US and A. No Brasil teve a questão de ser o primeiro anime shonen BOM que passou em rede nacional aberta - pq Cavaleiros do Zodíaco... é né... e Shurato não é ruim (pelo que eu lembro), mas também não é muito incrível t - mas na gringa Yu Yu Hakusho meio que cagaram.
Então quando anunciaram um live action de YYH me pareceu bem aleatório. Tipo bastante. E esse aleatório ficou ainda mais estranho quando eu vi os primeiros trailers pq eu assisti o negócio e não cheguei a uma conclusão se eu tinha gostado ou não ... o que normalmente não é uma coisa boa.
Se você acompanha esse blog, e obviamente não acompanha pq ninguém lê isso, sabe que existiu uma empresa na face da Terra com um objetivo muito claro em mente. Essa empresa se chamava Bulletproof Software e seu objetivo era continuar repetidamente lançando versões de Tetris até que eu fique sem ter o que falar nas reviews.
SIM, NÃO TENHO DÚVIDA QUE É EXATAMENTE POR ISSO QUE ELES LANÇAVAM JOGOS...
E por "versões de Tetris", eu quero dizer o mesmo jogo apenas com um novo modo de jogo mas as vezes nem isso. Tipo TETRIS X é apenas Tetris lançado para o PS1 e é isso. Essa era a Bulletproof Software, e se eles acham que eu vou arregar de continuar tankando resenhar todas as versões de Tetris deles, estão muito enganados! Daqui eu não saio, daqui ninguém me tira!
HÃ... TÁ, MAS ISSO TEM UM PONTO RELACIONADO COM O JOGO DE HOJE?
... Talvez? Hã, digo, não, claro que tem! Lembrei onde eu estava: bem, o que eu não contava é que a BPS adotou uma aprendiz: a Compile decidiu dedicar sua vida a fazer exatamente a mesma coisa que a BPS faz, só que com Puyo Puyo.
Dungeon crawlers são um genero... curioso, vamos colocar assim. Em algum ponto, alguém estava jogando RPG e pensou: "Sabe o que mais? Se perde muito tempo com fala-fala nessa porra. Vamos tirar o papo e colocar só combate e dungeon, pronto". Então de certa forma, dungeon crawler é o resultado de tirar o RP do RPG.
Isso se provou mais bem sucedido do que as empresas poderiam inicialmente esperar, já que estamos falando dos anos 80, começo dos anos 90 no máximo, e matar tempo grindando em jogos punitivamente crueis era uma opção de entretenimento que ainda superava assistir o Faustão domingo de tarde. Não que hoje ainda não existam dungeon crawlers, mas hoje as desenvolvedoras tem que se esforçar para colocar um pouco mais de molho nessa salada.
Quer dizer, não é que eu não entenda o apelo disso. I do. Eu gosto das mecanicas em um RPG tanto quanto o próximo nerd na fila do muppy, e entendo o apelo de parar diante de uma masmorra colossal, esfregar as mãos e dizer "okay, é isso, aqui é onde eu vou passar as próximas 200 horas da minha vida, se não me virem novamente podem vender minha coleção de cards de Pokemon no Mercado Livre".
JURASSIC PARK para Nintendinho, JURASSIC PARK para Mega Drive, JURASSIC PARK para Super Nintendo, JURASSIC PARK para Sega CD, JURASSIC PARK INTERACTIVE para 3DO, JURASSIC PARK: Rampage Edition para Mega Drive, JURASSIC PARK 2: The Chaos Continues para Super Nintendo, THE LOST WORLD: JURASSIC PARK para PS1/Saturn. Nove.
NOVE fucking jogos diferentes de Jurassic Park espalhados por todos os generos e consoles, de minigames a FPS, NOVE malditos jogos e NENHUM deles é bom. Sabe o que é NENHUM EM NOVE? Eu não to brincando com vocês, nove jogos e na melhor das hipoteses o que dá pra ter é "é, tá, isso é jogável". Nove.
Mas pelo amor do DNA fossilizado do mosquito completado com DNA de sapo boi azul e de alguma forma isso deu um dinossauro, o quão malditamente dificil pode ser fazer um jogo com malditos DINOCEROS numa maldita ilha? Sério, em alguns deles - JURASSIC PARK para Mega Drive e THE LOST WORLD: JURASSIC PARK para PS1/Saturn você até joga com DINÓCEROS e eles tão pavorosamente ruins! Não pode ser tão dificil assim fazer um jogo sobre essa porra, NÃO TEM COMO SER TÃO DIFICIL ASSIM!
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Tá, ter a Ocean no meio explica muita coisa, vá lá... mas ainda sim, nove jogos ruins de uma franquia que você não poderia imaginar que é tão dificil assim fazer um videogame. E pq eu estou puxando esse histórico? Bem, pq agora, hoje, nesta data querida, jogaremos o DÉCIMO jogo de Jurassic Park e o último - por um bom tempo, pelo menos.
Isso pq após o estrondoso sucesso que mudou os rumos do cinema mundial em 93, Jurassic Park... meio que deu o que tinha que dar. Cada filme após esse foi sendo progressivamente pior e mesmo o segundo ainda sendo feito pelo Estevão Espielbergo, foi bem ... meh, whatever dude - como eu comentei sobre ele em THE LOST WORLD: JURASSIC PARK.
Como resultado, as pessoas foram perdendo interesse na marca e por tabela nos jogos licenciados dela, o que nos leva ao DÉCIMO jogo de JP... para o Mega Drive, lançado em 1997. Pq com a sorte que eu tenho, é claro que vamos fechar com chave de bosta e ver um jogo para um console abandonado que mesmo no seu auge já não era lá essas coisas... mas enfim, vamos ver como isso rola e por essa franquia pra descansar.
Uma das benesses desse projeto é que, após mais de mil reviews se tornou quase uma segunda natureza entender como certas desenvolvedoras de jogos pensam.
OU SEJA, MAIS UM DIA PARA ESCULHAMBAR COM A SEGA, JÁ VI TUDO
Eu não escolho as cartas que me são dadas nesse jogo que chamamos de vida, Jorge. Bem, quer dizer, tecnicamente eu escolhi fazer isso mas vc entendeu a ideia. Seja como for, sim, vamos falar da Sega porque o jogo de hoje não tem como ser mais iconico do Mega Drive mesmo que tentasse... o que ele tentou fazer, é meio que todo o ponto aqui e eu não tenho muita certeza da onde estou indo com isso... mas enfim, estou falando do jogo que antes de SANIC DE RÉDIRROGUI era o jogo que vinha com o Mega Drive na caixa.
Isso quer dizer que quando uma criança chegava em casa da loja e finalmente poderia desfrutar do seu epifemural videogame de DEZESSEIS BITS!!! (não que alguém soubesse o que são bits na época, ou mesmo hoje), o escolhido pela Sega para dar a essa criança um gosto do que o seu videogame era capaz de fazer não era outro senão BESTA ALTERADA - o port do arcade de 1988.
E é aqui que entra minha expertize, meu connosseuir, meu crem de l’crem, para entender como a Sega pensava.
ESSAS EXPRESSÕES NEM SEQUER... DEIXA PRA LÁ, EU NÃO SEI PQ EU AINDA TENTO...
Então, Virtua Fighter 2 ...
OW, OW, OW, TEMPO, TEMPO. EU ENTENDO QUE TU TÁ NA PIRA PRA CHEGAR A MARCA DE 1000 JOGOS, MAS AÍ TAMBÉM JÁ É SACANAGEM! VIRTUA FIGHTER 2 JÁ TEVE REVIEW!
Minha inocente criança do verão, eu estou plenamente ciente que VIRTUA FIGHTER 2 não apenas já teve seu próprio texto como seu patch de update VIRTUA FIGHTER KIDS tambem teve. O que eu vou falar aqui é algo totalmente diferente: lutadores virtuais 2... para Mega Drive!
ENTÃO A SEGA SE DEU AO TRABALHO DE FAZER UM PORT QUE TEM COMO EFEITO DAR MENOS RAZÕES AINDA PARA AS PESSOAS COMPRAREM UM SATURN QUANDO ESSE JÁ NÃO IA BEM DE VENDAS? PQ?
Uma razão bastante simples de entender e relacionavel a todos nós:
Em 1937, o diretor russo Sergei Eisenstein era um dos mais prestigiados do mundo graças ao seu clássico "Encouraçado Potemkin", premiado pela crítica por onde passou. E quando Sergei assistiu "Branca de Neve e os Sete Anões" da Disney, ele disse que foi o maior filme já feito.
Isso porque logo na largada, logo no primeiro longa metragem em animação, ele sacou qual que era a parada - o sinal de um cara que entende pacaraí do riscado, se quer saber minha opinião. O que Sergei se ligou é que em uma animação o único limite que realmente existe é a imaginação do desenhista. Figurino, efeitos especiais, locações, traços fisicos dos personagens, maquiagem, todas essas coisas que limitam um filme, na animação é apenas outro dia no escritório.
Como é tradicional à Sega, VECTORMAN é um jogo que entrou para a história não devido as qualidades do seu gameplay, mas sim as pirotecnias de marketing que a Sega fazia para empurrar sua giromba forceps goela abaixo. Isso pq o jogo foi criado com o objetivo de chamar atenção tendo gráficos renderizados como resposta a DONKEY KONG COUNTRY.
O problema é que todo esforço na criação do jogo terminou por aí, pq ele é um run'n gun tão básico quanto básico pode ser. Não tem uma única característica marcante na jogabilidade daquele jogo e por isso não é realmente surpresa que a franquia foi varrida para o rodapé da história... exceto que treze meses depois saiu essa continuação para Mega Drive. Então lá vamos nós, e não vamos sós.
O ano é 1996 e a Sega está ocupada fazendo o que a Sega sabe fazer de melhor: se implodir.
OH BOY, LÁ VAMOS NÓS MAIS UMA VEZ...
Sim, lá vamos nós, Jorge. Olha, não é minha culpa se é o que a Sega faz, eu apenas registro a história através dessas reviews.
"REGISTRAR A HISTÓRIA", É ASSIM QUE ESTÃO CHAMANDO AGORA, É?
Que a Sega era uma bagunça em 1996 já é um fato amplamente registrado nesse blog, e os grandes erros da Sega são bastante fáceis de apontar. Porém hoje vamos falar sobre um dos erros da Sega mais curiosos: alguém aí lembra de ETERNAL CHAMPIONS?
Certamente que não, e nenhum juri do mundo o condenaria por isso. Mas recapitulando brevemente, ETERNAL CHAMPIONS foi a tentativa da Sega de inventar uma franquia de luta para chamar de sua... e que no meio do caminho foi alterado pra ser um cavalo de venda para o golpe chamado Activator. Pouco surpreendentemente, ninguém se importa com ETERNAL CHAMPIONS, certo?
Eu abrirei o texto de hoje lhes ensinando uma lição para a vida, crianças:
Taí um dos poucos filmes da Disney dos anos 90 que eu não assisti na época... não, espera, na verdade é ÚNICO desenho da Disney dos anos 90 que eu nunca tinha assistido. Ou eu assisti quando era criança? Eu sei que O Corcunda de Notre Dame eu assisti mas não lembro de uma única cena nem que a minha vida dependesse disso, então é possível que Pocahontas seja o mesmo caso.
Não que isso seja relevante, eu realmente estou enrolando pq falar desse filme é... bem, eu posso resumir em duas palavras: MEUA. MIGO.
Eis aqui uma obra que eu tinha muita curiosidade de conhecer melhor, pq quando eu era criança tinha "A Ilha da Garganta Cortada" para Super Nintendo na locadora do meu bairro e eu aluguei uma vez. Era um beat'm up que eu consegui passar da primeira fase apenas uma vez - para morrer imediatamente na segunda. O que é uma merda, mas não é algo tão incomum assim na época, jogos que não foram feitos pra vc passar da primeira fase são um legado do Nintendinho que estava quase desaparecendo mas não totalmente.
Porém não é isso que me deixou curioso a respeito dessa obra e sim o filme no qual o jogo é baseado: esse filme entrou para o livro dos recordes como o maior fracasso financeiro da história do cinema - título infame que manteve até 1999 quando perdeu para o 13o Guerreiro, e ainda hoje é o quinto na lista de maior grana perdida em um filme com assombrosos 187 milhões de dolares de preju auferidos ao estúdio.
Agora a coisa curiosa a respeito disso é que eu lembro de ter visto esse filme na Tela Quente... e eu não lembro dele ser tão ruim assim. Aí então eu reassisti o filme para esse projeto e... pior que não é mesmo. Não é um filme tenebroso. É desinteressante? Sim. Podia ser cortado 30-40 minutos do filme? Deveria. Mas o maior flop de todos os tempos? Meh, podia ser pior.
O que aconteceu então?