A lenda do rei Arthur, o mago Merlin, a espada Excalibur, a rainha Guinevere e os cavaleiros da Tavola Redonda não é apenas uma das mais tradicionais do mundo, é uma das mais adaptadas de todos os tempos em todas as mídias. E por isso eu estou falando de adaptações sérias super produzidas...
... a adaptações sérias não tão bem produzidas assim ...
... a produções nada sérias at all...
... e algumas que são apenas dolorosas mesmo...
Não apenas isso, mas essa história foi adaptada inumeras vezes as mais diversas culturas ao redor do mundo. Por exemplo, na adaptação anime o rei Arthur é uma waifu sem motivo nenhum que senão anime, because anime:
E se alguém me disser que existe uma novela da Globo onde Artur é um carioca da zona sul do RJ que vive um triangulo amoroso com sua amada Gabriela Vera e seu melhor amigo Lucas Lotte, eu vou achar totalmente plausível. Alias a última novela que eu assisti foi Avenida Brasil, o que tá fazendo dez anos esse ano que não apenas eu não assisto novela como não ligo uma TV exceto para ver eventos esportivos (eu tenho uma antena interna no monitor só pra isso), mas divago.
Uma coisa que eu já sabia antes de começar esse projeto é que DOOM é um dos jogos mais portados de toda história dos videogames. Existem versões de Doom para todos os consoles conhecidos, todos os portateis imaginados, para eletrodomésticos e se me disserem que colocaram um chip na vacina do coronga que roda Doom, eu não vou duvidar. Mas isso eu já sabia.
O que não tinha me ocorrido é que a engine criada por John Carmac é a forma mais simples de criar um jogo pseudo-3D usando o minimo de recursos da máquina (tanto que literalmente qualquer calculadora roda Doom). Isso significa que a engine de Doom seria explorada para fazer jogos que parecem 3D de forma rápida e fácil até seus olhos sangrarem, quer você queira, quer não.
A capa europeia do jogo é... bom, ela é alguma coisa, não tenho certeza do que, mas é
Por exemplo, esses dias eu falei de QUARANTINE que é um jogo que usa a engine de Doom (com alguns truques) para fazer um jogo de carros "3D". Bem, Virtual Hydlide é um jogo que faz a mesma coisa para tentar criar um jogo de ação de mundo aberto "em 3D".
ISSO... PARECE IMPROVAVEL DE FUNCIONAR. QUER DIZER, A ENGINE NÃO FOI FEITAPARA ISSO, NÃO PARA CONTROLAR UM PERSONAGEM COM VISÃO EM TERCEIRA PESSOA COMO SE FOSSE UM JOGO DE AÇÃO. EXISTEM MUITAS QUESTÕES SOBRE HIT DETECTION E MOVIMENTAÇÃO QUE NÃO ESSE MODELO NÃO COBRE, E NÃO CABE EM UM JOGO DE AÇÃO NESSES MOLDES!
Parabéns Jorge, você já entendeu completamente esse jogo.
Sabe aquela sensação você está lá fazendo suas coisas, cuidando da sua vida e do nada te passa um pensamento de "putz, por onde será que anda o contatinho? Faz anos que não penso nessa pessoa!"? Pois bem, eu não tenho esse tipo de coisa porque minha lista de relacionamentos humanos é menor que os títulos da seleção inglesa mas o mais perto disso é que as vezes eu lembro de uns animes que foram muito relevantes nos anos 90 e hoje ninguém mais lembra deles, por onde será que eles andam?
Hoje ninguém mais nem lembra que coisas como Serial Experiments Lain ou Record of Lodoss War existitiram um dia por maior que tenham sido em sua época, porém sabe o mais ninguém lembra a respeito e foi algo realmente grande back then? Slayers.
Sega CD. 32X. Sega CD 32X. Game Gear. Activator. Sega Channel. Mega Drive 2. Mega Drive 3. SONIC & KNUCKLES com encaixe para retrocompatibilidade. Blast Processing. Bits. Nomad. Netuno. CDX.
O que separou a Nintendo da SEGA em meados dos anos 90? Bem, além do fato de Mega Dive se parecer com um monstro de Frankenstein, era porque a Nintendo tinha foco e visão. O SNES apenas tratava dos negócios, não precisava de truques ou add-ons. Sente a bunda a na porcaria da cadeira e não saia daí enquanto não fizer um jogo bom, é isso que a Nintendo fazia e é isso que fazia as crianças quererem videogames.
A coisa que eu mais gosto na ficção é o quanto ela permite você abstrair da sua vida, dos seus problemas por uma hora ou duas. Quem nunca teve um dia absolutamente merda na sua vida e então sentou para ter alguns minutos lendo um bom livro ou assistindo sua série favorita?
Como você pode imaginar por esse blog, a minha coisa são videogames e videogames são coisas excelentes para isso porque eles absorvem sua mente de uma forma como poucas mídias conseguem - não é atoa que videogames conseguem ter dezenas de horas de duração sem que ninguém enlouqueça no processo, é algo comum até. E verdade seja dita, isso é algo que eu realmente preciso agora. Eu tive uma semana muito dificil, muitas coisas realmente grandes estão acontecendo que estão afetando o meu humor e eu realmente posso usar agora apenas sentar, relaxar e apreciar um bom e velho VIDJAGAIME.
Sim, definitivamente é algo que me faria bem agora e esse é um jogo o qual eu não sei absolutamente nada, de modo que é uma oportunidade de conhecer algo novo e incrível. Sabe, eu gosto muito do slogan do Xbox Game Pass "Conheça o seu próximo jogo favorito", porque é esse tipo de atitude positiva que eu busco ter sempre. Pra mim quando um novo jogo começa é como sentar no cinema e ver as luzes se apagarem: mente aberta, me conte uma experiência, estou pronto e otimista para...
No nosso jogo de número 700 (indo audaciosamente rumo ao milão, onde nenhum gamemaníaco jamais esteve), tiraremos um momento para falar sobre a revista Gamers.
Então, Ilusão da Gaia né? Eis um jogo que é bastante complicado de falar a respeito e eu passei um bom tempo procurando um angulo adequado para aborda-lo porque esse é um jogo bastante, bastante pecúliar: ele é um jogo muito bom (de fato, praticamente todas as melhores listas de RPG invariavelmente do SNES citam ele) mas ao mesmo tempo ele é um jogo muito, muito ruim ao passo que se o programador tivesse substituido partes dele por apenas dar cabeçadas no teclado o resultado seria o mesmo.
O que eu seriamente desconfio que aconteceu em partes desse jogo.
Em setembro de 1994 a quarta geração de consoles já havia passado da juventude e começava a sentir os primeiros sinais da idade chegando. Todos os amigos da faculdade tinham se mudado ou estavam ocupados demais com suas vidas, subir um lance de escadas tirava mais folego do que costumava tirar e os jovens de hoje em dia parecem cada dia mais barulhentos. E também algumas franquias que existem desde, bem, o inicio dos videogames modernos começaram a ter sua última edição, como é o caso de Wonder Boy.
Agora, Wonder Boy é um caso particularmente interessante porque é um jogo intimamente associado a própria essencia da Sega e reflete tudo que essa empresa foi - no seu melhor, e no seu pior.
Via de regra, a Nintendo tende a tratar bem suas franquias. Não é muito típico da Big N apenas abandonar uma marca, eles continuam capitalizando em cima
de tudo que eles criam até os dias de hoje - se não com novos jogos, com participações em jogos como Mario Kart ou Smash Bros. Quer dizer, se a Nintendo continua relançando Ice Climbers remasterizado
para o Switch ainda hoje isso mostra o quanto eles apenas não abandonam coisas.
... com uma exceção. Existe uma franquia (bem, são dois jogos apenas, mas ainda sim) criada pela própria Nintendo que foi total e completamente
abandonada pela Nintendo e em quase trinta anos não se falou mais nela - nem um personagem no Smash Bros. nem nada e essa franquia é Star Tropics, o menos famoso título produzido pela Nintendo.
No finzinho de 1993, a então Squaresoft lançou um dos jogos com histórico de desenvolvimento mais complicado até então, SECRET OF MANA. Originalmente criado para ser um jogo incrivelmente ambicioso do SNES CD, o projeto foi limitado para caber em um cartucho e ainda sim seus melhores assets (multiplos finais, arte, trilha sonora, etc) foram reservados para um jogo feito com calma e redondinho: Chrono Trigger.
Infelizmente o que sobrou de Secret of Mana é repleto de boas intenções, execução... err... Quer dizer, a arte do jogo ainda é lindissima - mantenho que é um dos jogos mais bonitos do Super Nintendo - mas o sistema de combate misturando ação com RPG é pavoroso (ter um atributo "hit" com porcentagem de acerto não é algo que funciona em um jogo de ação) e o uso de menus para selecionar a magias não é nada melhor realmente. A ideia de ter sua party andando com você na tela também é legal, mas a IA é muito ruim e metade do tempo você pistola por causa da sua party enroscando no cenário e coisas assim.
Ok, mas porque eu estou falando de Secret of Mana? Bem, porque paralelamente a isso a HAL Laboratory (mais conhecida pelos jogos do Kirby) lançou que é a versão "bonitinha" de Secret of Mana - e esse é este Alcahest. E, como todo mundo sabe, "bonitinho" quer dizer que é o "feio arrumadinho".
O ano é 2058, e o futuro é sombrio. Não apenas sombrio, ele é sujo, úmido, superpopulado, barulhento e onde a vida vale muito, muito pouco. Enquanto isso, empresários das mega corporações que controlam o mundo fazem transações com cabos de dados inseridos em plugues intracranianos, enquanto nas ruas são tomadas por traficantes de cyberinplantes. Seu corpo é tão bom quanto você puder pagar.
Você já se perguntou quem foi o mago Merlin? Quero dizer, claro, todo mundo sabe que ele tem barba grande e chapéu pontudo, mas o que você realmente sabe sobre o nosso feiticeiro/idoso favorito? Você sabia que a mãe dele era mortal e o pai dele era um demônio? Não acho que você saiba. Ou você sabia que ele ainda está preso até hoje dentro de uma árvore gigante? Também pensei que não.
Obviamente, a maior fonte de perguntas não respondidas sobre esta figura se encontra em sua infância, um período que a história tende a ficar de fora do conhecimento popular a respeito da vida da maioria das celebridades. Felizmente para vocês eu joguei Young Merlin do SNES e agora conheço todos os detalhes a respeito da pubescencia do mago.
E, francamente, foi muito, muito perturbador. Vamos ver como foi isso.
Existem alguns jogos que são... estranhos. Não é algo que eu possa apontar imediatamente o motivo, a mecanica foi bem pensada, os gráficos estão
ok, a intenção é boa... mas apenas alguns jogos eu tenho a sensação que alguma coisa está errada nele, que o jogo não saiu da forma que deveria ter sido. Aí eu vou pesquisar
o histórico de desenvolvimento dele e BAM:
RPGs de fantasia na primeira metade dos anos 90 não são exatamente o que você pode chamar de "imprevisiveis". Existe um mal ancestral que despertará se tal mcguffin cair na mão dos vilões, você é o chosen one de uma vilazinha pacifica. Sua vilazinha é destruída, seu herói parte em uma jornada para impedir que o mal ancestral desperte... falha, o mal desperta e você derrota o mal você mesmo. Enxague e repite.
Por isso mesmo é bastante surpreendente quando uma produtora para e diz:
Mais surpreendentemente ainda, essa empresa é a Sega.
A muito tempo os videogames tem um sonho particularmente estranho, mesmo para os padrões de videojogos: fazer um bom jogo sobre a evolução da vida na Terra. Sim, eu sei, parece estranho que volta e meia a industria se encarne nisso quando poderiamos estar fazendo jogos sobre coisas mais importantes como ter que escolher sua waifu entre a médica gótica, a professora maid ou a hikikomori loli, mas é apenas assim que as coisas são.
E estas tentativas usualmente terminam em sofrimento e dor, com o amplamento conhecido (e desapontador) caso de Spore, e o não tão menos conhecido porém não menos frustrante SIM Earth (do mesmo criador de Sim City). Houve, porém, uma vez que isso deu certo sim. Surpreendentemente certo. Estou falando, é claro, do jogo de 1993 da desconhecida Almanic Corporation.
Mas como eles conseguiram fazer um jogo sobre a vida na Terra onde outros (mesmo o outro sendo alguém tão talentoso quanto Will Wright) falharam?
Essa ultima sexta agora comemoramos o 56º aniversário de uma das maiores e mais duradouras séries de televisão de ficção científica de todos os tempos ... mas não há nenhuma maneira sangrenta (viram o que eu fiz aqui? Hã? Hã?) de eu achar um jogo Doctor Who da Ação Games, então vou me contentar com um jogo para celebrar uma outra franquia de ficção cientifica: Trek 25th Anniversary. no NES.
Mas antes de começarmos, aquela boa e velha conferida na abertura do jogo...
Eu vou te dar a descrição e você me diz que jogo te vem a mente, certo?
Vamos lá: você é o capitão de uma nave, recrutando uma tripulação humana / alienígena das raças mais influentes da galáxia, treinando-as e enviadas em uma missão para a sobrevivência da vida organica. Ao longo do caminho, você para em planetas, procura por ruínas, pousa e desembarca em um veículo utilitario como qual você minera minerais raros, combate inimigos hostis e descobre um segredo sobre uma raça antiga que se pensa estar extinta.
Se você acha que eu estou falando de Mass Effect, então você precisa olhar um pouco mais para trás. Bem mais, na verdade, já que eu estou falando de um jogo lançado apenas VINTE E UM anos antes. Starflight, jogo de computador de 1986.
Não tem como um gamer moderno falar sobre Starflight sem mencionar o quanto Mass Effect é absurdamente inspirado nele. Sabe as missões de escanear planetas, descer com seu Mako para pegar minerais e fazer sidequests? A parte de viajar pela galáxia e fazer coisas? Pois é, agora imagine isso com gráficos e uma interface de 1986 e você vai te ruma boa ideia do que Starflight é.
Pode parecer estranho dizer isso em 2018, mas acreditem ou não, houve um tempo em que Kevin Costner era um galã para Hollywood. Eu sei, hoje ele é conhecido por ter a morte mais imbecil da história dos filmes de super-heróis, mas nem sempre as coisas foram assim.
Quer dizer, morrer para salvar um cachorro é algo totalmente digno. Mas você parou pra pensar que a chave estava na ignição, Jonathan? Dava pra ao menos ter tentado sobreviver, Jonathan? Você parou pra pensar que o carro estava longe o bastante para ninguém ver o que quer que o Clark precisasse fazer para salvar o cachorro, Jonathan? Sério, não tinha motivo NENHUM para não mandar a porra do SUPER-HOMEM no teu lugar, Jonathan! Mas nenhum MESMO! SUPER. FUCKING. HOMEM. Puta merda, Jonathan, mas tu é tão retardado que só não faz parte da tripulação da Prometheus por uma questão de tempo.
Kevin Costner, senhoras e senhores.
Ele não é um mal ator, apenas tem um agente que deliberadamente o odeia e escolhe os piores papéis do mundo pra ele. Mas isso é agora, nos anos 90 ele era o gostosão do pedaço e, logo, foi a primeira escolha quando Hollywood decidiu que a lenda de Robin Hood daria um excelente épico de...
... breguice. Puta merda.
Anos 90, senhoras e senhores.
Mas enfim, o filme não é de todo ruim (eu acho, faz mais de vinte anos que eu assisti pela última vez) e tem um grande elenco: Morgan Freeman, Christian Slater (antes da carreira dele acabar naquele filme do Batman) e Alan Rickman foi indicado ao Oscar por esse filme.
Mas anos 90 sendo 90 como eram, seria de se estranhar se o filme não viesse acompanhado de um joguinho vagabundo para exponenciar os lucros, certo? Quer dizer, fizeram jogo até da Caçada ao Outubro Vermelho, pelo amor dos quarians!
Então eu esperava um jogo genérico de plataforma no qual apenas mudariam o sprite na última hora para o personagem licenciado - foi assim que o jogo do Batman do Nintendinho nasceu, saiba você. Surpreendentemente, Robin Hood do Nintendinho é uma boa adaptação. O que não quer dizer que necessariamente seja um bom jogo. Mas vamos a isso...
