Eu já comentei antes, mas embora eu tenha colecionado a Ação Games nesse período eu raramente lembro de algum texto daquela época. Vendo agora as matérias, é fácil entender o porque: não é nada realmente digno de nota, os textos são muito coisa que vc encontraria na contracapa de uma caixa. Isso sendo dito, tem uma frase em particular da Ação Games: "Bad Mojo é um nojo!". Frase maneira, né?
Bem, então finalmente chegou o dia de falar do famigerado jogo do Barata Simulator! ... espera, o que?!
Eis aqui uma obra que eu tinha muita curiosidade de conhecer melhor, pq quando eu era criança tinha "A Ilha da Garganta Cortada" para Super Nintendo na locadora do meu bairro e eu aluguei uma vez. Era um beat'm up que eu consegui passar da primeira fase apenas uma vez - para morrer imediatamente na segunda. O que é uma merda, mas não é algo tão incomum assim na época, jogos que não foram feitos pra vc passar da primeira fase são um legado do Nintendinho que estava quase desaparecendo mas não totalmente.
Porém não é isso que me deixou curioso a respeito dessa obra e sim o filme no qual o jogo é baseado: esse filme entrou para o livro dos recordes como o maior fracasso financeiro da história do cinema - título infame que manteve até 1999 quando perdeu para o 13o Guerreiro, e ainda hoje é o quinto na lista de maior grana perdida em um filme com assombrosos 187 milhões de dolares de preju auferidos ao estúdio.
Agora a coisa curiosa a respeito disso é que eu lembro de ter visto esse filme na Tela Quente... e eu não lembro dele ser tão ruim assim. Aí então eu reassisti o filme para esse projeto e... pior que não é mesmo. Não é um filme tenebroso. É desinteressante? Sim. Podia ser cortado 30-40 minutos do filme? Deveria. Mas o maior flop de todos os tempos? Meh, podia ser pior.
O que aconteceu então?
Sim, mais jogo de Alien e se achar ruim vai ter outr...
Ok, ok, ok, espera. Antes de começar tem uma coisa que eu PRECISO dizer antes que isso de qualquer coisa. Antes da intro, antes de qualquer coisa: Alien Trilogy é baseado nos três primeiros filmes de Aliens, obviamente. Ele é estruturado de forma que tem trinta e poucas fases, divididas em três areas temáticas baseadas nos três filmes: a nave dos Space Joqueis do primeiro filme, a colonia infestada por aliens do segundo e a prisão do terceiro. Até aí tudo bem.
O que está enlouquecendo o meu TOC, entretanto, é que as fases são na seguinte ordem: o segundo filme, então o terceiro e só aí o primeiro. Não é um problema realmente e nem é como se o jogo tivesse história realmente dentro dele, só é... fora de ordem.
Isso sendo posto pra fora, podemos começar a falar sobre o jogo...
Boy, oh boy, esse vai ser um dia daqueles... e não tanto por causa do jogo em si, mas das consequencias dele.
Frequentemente quando se discute a famosa disputa entre o Super Nintendo e Mega Drive, dois jogos em particular são citados para ilustrar a diferença entre os dois consoles. Isso porque frequentemente os jogos eram montados basicamente iguais... com a diferença que o Mega Drive tem menos cores que uma caixa de lapis de cor comprada no R$1,99, e o chip de som soa como um lobisomem com impotencia tentando se transformar durante um ataque de asma.
Esses dois jogos, entretanto, são radicalmente diferentes na sua versão de SNES e Mega Drive: DISNEY'S ALADDIN e o jogo do SCOOBY-DOO MYSTERY. Só que enquanto no caso das noites da Arábia e os dias também é sempre tão quente mas faz com que a gente se sinta tão bem é incrívelmente superior no console da Nintendo, no caso de Scooby-Doo ... é complicado. E eu digo isso porque um jogo não é melhor do que o outro, dado que eles tentam coisas bastante diferentes.
Quer dizer, sério mesmo? Serião? Jogo do Gaguinho? Mas é mesmo? Porque falando sério, eu nunca conheci, ouvi falar ou tive a menor ciência de que alguém nesse universo ou em qualquer outro que alguém seja fã do fucking Gaguinho. Quer dizer, quando se fala em personagens dos Looney Tunes tem quem goste do Pernalonga, os fãs do Patolino, alguns acham o Taz divertido... Coyote e Papaléguas, Frajola e Piu-piu e até quem goste do Marvin o Marciano... mas o Gaguinho? Quem caralhas se importa com o Gaguinho?
E sabe o que é mais impressionante? Até os anos 90, o Gaguinho era o segundo personagem dos Looney Tunes mais usado em desenhos animados, atrás apenas do Pernalonga. Tipo... why? Pq o personagem que ninguém se importa era tão recorrente assim?
Bem, acredite ou não a explicação faz mais sentido do que parece.
Nos ultimos tempos, especialmente quando falando de adaptações de quadrinhos como SPIDER-MAN and VENOM: Maximum Carnage e VENOM - SPIDER-MAN: Separation Anxiety, eu tenho comentado o quanto essa estética de edginess e tudo tinha que ser DARQUI TREVOSO Y DU MAUUUUU é algo que me cansa. Claro que você pode argumentar que não sendo totalmente fã da coisa que mais definia os anos 90... bem, parece contraproducente ter um blog para falar sobre jogos dessa época.
Isso sendo dito, então é hora de cerrar os dentes e assumir posição de impacto pq vamos ao coração pulsante do homem que é o ícone máximo dos anos 90: hoje falaremos da magnum opus de Todd Mcfarlane.
O FAMOSO ... QUEM?
Okay, é assim que vai funcionar: normalmente quando eu falo de um jogo baseado em uma marca licenciada, eu falo sobre a história doo produto sendo videogamado. O que é legal, eu realmente aprendo coisas interessantes nesse processo como a história da HQ do THE MASK ou dos THE INCREDIBLE CRASH DUMMIES.
Isso sendo dito, seguindo a mesma lógica eu deveria falar sobre o Ligeirinho que é o tema do jogo de hoje. Deveria, porque cara a história desse personagem tem uma discussão grande sobre se é racismo ou não, sobre o que significa para as pessoas e representatividade e um monte de coisa que basicamente:
Então boa sorte pra quem quiser discutir isso, mas esse não é o escopo desse projeto (me senti tão chique agora). Isso sendo dito, vamos falar do joguetim então...
Eu já falei nesse blog, ao longo dos anos, que eu considero os cartoons dos 80 uma das maiores abominações que já aconteceram na história do entretenimento e eu vou ser bem sincero com vocês que de cabeça assim não consigo pensar em um único que seja bom. Hã, tá, os desenhos da Disney para a televisão especificamente eram bons (Ducktales, Talespin, até Gummy Bears acredite ou não), mas fora isso era sofrimento e ranger de dentes.
Isso não quer dizer, entretanto, que eu odeie cartons antigos como filosofia de vida. Com efeito, eu já disse várias vezes que Tom e Jerry é uma das coisas mais filhadaputamente engraçadas ever, because...
Feliz ano novo, muita energia, amor e... tá, vamos parar com essa palhaçada e ir direto ao assunto, temos muito o que fazer esse ano. E vamos começar metendo o macarrão na ferida: Joel Schumacer. O que esse nome significa pra você?
Teoricamente, deveria significar coisas positivas já que ele foi diretor de filmes absolutamente iconicos como Lost Boys ou Um Dia de Fúria.
"Mudaram as estações, nada mudou. Mas eu sei que alguma coisa aconteceu" já cantava a saudosa Cassia Eller. Estamos agora em 1995 e o pequeno C estava enamorado por animes, no mundo dos videogames agora a 5a geração de consoles começa a dar seus primeiros passos... mas nada mudou realmente.
Isso porque enquanto esse Robotica não foi feito diretamente pela Sega, de alguma forma ele evidencia no Saturn todos os defeitos de design da Sega: achar que ação de arcades (que são máquinas feitas para cada partida durar 15 segundos antes de comer sua ficha) são suficiente para um console doméstico. Isso foi algo que a Sega sempre apostou, que jogar 15 segundos em um fliperama e sentar para jogar na sua sala com todo tempo do mundo são EXATAMENTE a mesma coisa e que se uma coisa deu certo no arcade, era só transportar literalmente para o videogame.
Como eu disse, esse jogo não foi feito pela Sega mas ainda sim reflete com uma liquidez cristalina o ethos da empresa. Como Cassia Eller disse, mudaram as estações mas nada mudou. Hmm, com efeito esse jogo entende tão bem o modus operandi da Sega que eu me pergunto quem diabos fez esse jogo afinal...
Okay, antes de começar eu quero dizer uma coisa, não, eu PRECISO dizer uma: meu mais sincero, honesto e verdadeiro VAI TOMAR NO CU SEU FILHO DA PUTA que decidiu chamar esse jogo de "D". Sério, vocês fazem idéia do quão dificil é pesquisar sobre um jogo chamado "D"? Vocês fazem ideia do quanto de outras coisas aparecem porque você digitou "D"? Não, é claro que não sabem.
Sabem quem eu gosto, de quem eu realmente gosto? Do cara que decidiu que o videogame que tinha o nome de projeto de "Revolution" se chamaria Wii. Sério, olha a diferença de pesquisar uma coisa pra outra... mas divago, de volta a 1995.
Existe um ditado muito famoso que diz "Da onde menos se espera, daí mesmo é que não sai nada". E se tem algo que eu definitivamente não espero nada é justamente de uma cinebiografia do Bruce Lee de 1993. Não que a história do artista marcial mais famoso de todos os tempos não seja interessante, mas um filme explorando a morte até hoje inexplicada dele não é minha noção de diversão.
Mas então algo realmente inesperado aconteceu: eis que esse filme é realmente bom, ele é bom porque a direção dele teve uma sacada muito, muito inteligente. Esta sendo que "The Bruce Lee Story" não é realmente um documentário sobre o Bruce Lee e sim que ele é um filme baseado na vida do Bruce Lee.
Chegando agora a review número 760, tenho que dizer que a esse ponto os jogos mediocres parecem estar se fundindo em uma grande massa única de mediocridade. O jogo de hoje, exemplo, eu tenho a grande, grande sensação de que já vi esse jogo antes.
Uma coisa que eu digo aqui vez e vez e outra é que videogames para serem realmente grandes precisam mais do que serem apenas brinquedos com grife, eles precisam ser experiencias. Sim, é verdade que alguns jogos são tão bons enquanto jogo que não tem nada de errado ser um brinquedo sem maiores pretenções. Porém as chances são de que muito provavelmente você não é um Shigeru Miyamoto para puxar um SUPER MARIO WORLD da bunda.
E em você não sendo um Shigeru Miyamoto, a diferença entre o bilhonésimo jogo de plataforma (ou de luta, ou de esporte, ou o que quer que seja) e o bilhonésimo primeiro jogo é bem pequena, ao ponto que você se pergunta pra que esse jogo existe, afinal?
Como eu tinha comentado justamente no texto anterior, por meados de 1995 a situação da Marvel não era nada bonita ao ponto que você chamasse alguém de "meu bem" na Marvel aparecia um cobrador pra levar embora.
Eis aqui um jogo ao qual eu nunca dei a mais remota atenção quando era criança, embora tenha visto ele na locadora mais do que algumas vezes e isso por alguns motivos:
Mergulhados até a quinta camada da aura como estamos em jogos ruins, as vezes é fácil perder a linha do que faz um jogo realmente ruim e do que faz apenas um mediano que acontece de ser esquecível. Quantos jogos Amiga-like eu já vi na minha vida? Jogos demais. Quantos saltos de fé eu já dei? Saltos demais. Quantas vezes eu já tive que aceitar que a detecção de colisão é apenas aleatória e a sorte nunca está a meu favor? Vezes demais.
Como eu disse, são tantos, tantos jogos ruins que é muito fácil perder a linha. Mas então chega aquele momento definidor que você sabe que cruzou a linha. Como um viciado em drogas que acorda num lixão as dez da manhã de terça-feira abraçado a uma cabra chamda Osvaldo, você sabe que chegou ao limite. Chega um ponto na sua vida que você está tão afundado na degeneração que mesmo o mais junkie dos junkies percebe que foi longe demais e é hora de pedir ajuda, porque chegou ao fundo do poço.
O que você não sabe, entretanto, é que o fundo do poço sempre tem alçapão.
Como eu debati comigo mesmo recentemente no texto do jogo baseado no arco "Era do Apocalypse", X-MEN MUTANT APOCALYPSE, X-Men não é mais tão relevante hoje como já foi um dia. Houve uma época que X-Men e Homem-Aranha eram as propriedades mais importantes da Marvel, hoje isso não é realmente verdade em grande parte por causa do cinema.
Os quadrinhos perderam muito do papel relevante que tinham nos anos 90 e hoje a Marvel usa mais como um laboratório para testar ideias e personagens antes de levar para a tela grande - de modo que não é realmente surpresa que os personagens que não são (ou eram antes da compra da Fox) da Marvel no cinema foram escanteados nos quadrinhos como os X-Men e o Quarteto Fantástico.
Mas independente de tudo isso, o Wolverine continua sendo um dos personagens mais populares da Marvel. Claro que contribui muito que o Hugh Jackman seja um homão da porra, mas não é apenas isso: o personagem já era bastante popular muito antes disso. Então a pergunta que realmente tem que ser feita é: pq?